JAKARTA, InsertRakyat.com — Musik memiliki kemampuan melampaui batas zaman, bahasa, dan wilayah. Karya yang diciptakan berabad-abad silam tetap dapat menyentuh pendengar masa kini. Demikian pula komposisi yang berakar dari budaya Nusantara, yang terus menemukan kehidupan baru melalui interpretasi generasi berikutnya.
Semangat tersebut hadir dalam resital vokal Beatrice Jean Consolata Gobang bertajuk GRATIA. — Centuries in Conversation, yang dibawakan di Balai Resital Erlangga, Jakarta Selatan, Minggu (8/11/2026).
Di bawah arahan artistik penyanyi sopran dan pendidik vokal Aning Katamsi, Beatrice tampil bersama pianis kolaboratif Daniel Adipradhana, serta pianis Brigitta Indira Sachi yang secara khusus mengiringi karya Ave Maria.
Diselenggarakan melalui HeartSongGift Initiative, resital ini menjadi ungkapan syukur atas perjalanan pembelajaran musik Beatrice, sekaligus menghadirkan percakapan musikal antara karya klasik dunia dan kekayaan musik Indonesia.
Mengusung tema Centuries in Conversation, Beatrice tidak sekadar menyajikan karya dari berbagai periode, tetapi merangkainya dalam perjalanan musikal tentang cinta, kerinduan, identitas, akar budaya, dan rasa syukur.
Menelusuri Jejak Musik Klasik Dunia
Resital bagian pertama mempertemukan tujuh komposisi vokal dari berbagai zaman, bahasa, dan tradisi musikal.
Resital dibuka dengan aria Barok Italia Sen corre l’agnelletta karya Domenico Natale Sarri (1679–1744), kemudian dilanjutkan dua karya Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791), yaitu Voi che sapete dari opera Le nozze di Figaro dan lagu seni An Chloë.
Perjalanan musikal berlanjut melalui Les chemins de l’amour karya Francis Poulenc, Fear No More the Heat o’ the Sun karya Roger Quilter, serta I, Too karya Margaret Bonds, yang menggunakan puisi Langston Hughes.
Kehadiran I, Too memperluas cakrawala pertunjukan melalui karya komposer perempuan Afrika-Amerika yang mengangkat puisi tentang martabat, pengakuan, dan identitas manusia.
Bagian pertama ditutup dengan Think of Me karya Andrew Lloyd Webber dari musikal The Phantom of the Opera.
Melalui rangkaian tersebut, pendengar diajak mengenali keragaman ekspresi musik vokal, mulai dari aria opera Barok dan Klasik, lagu seni Eropa dan Amerika, hingga musikal modern.
Perbedaan periode dan bahasa tidak menghalangi karya-karya tersebut untuk saling berhubungan. Justru melalui interpretasi vokal, setiap komposisi menghadirkan pengalaman musikal dan emosional yang dapat dipahami lintas generasi.
Kembali ke Akar Musik Nusantara
Setelah jeda, bagian kedua membawa pendengar menuju karya-karya yang lebih dekat dengan akar budaya Indonesia.
Bagian ini diawali Ave Maria, yang memadukan musik Johann Sebastian Bach dengan melodi Charles Gounod. Perjalanan musikal kemudian berlanjut melalui Setitik Embun karya Mochtar Embut (1934–1973), serta Cempaka Kuning dan Malam Indah karya Sjafii Embut (1935–1987). Ketiga komposisi tersebut menghadirkan kekayaan lagu seni Indonesia yang memadukan keindahan melodi, kepekaan terhadap puisi, dan kedalaman ekspresi musikal. Pemahaman terhadap karya-karya ini turut diperkaya melalui penjelasan dari Ibu Fifi Embut, putri almarhum Sjafii Embut, yang memberikan konteks mengenai warisan musikal keluarga Embut.
Kehadiran karya-karya tersebut dalam resital vokal Beatrice sekaligus menjadi bentuk apresiasi terhadap kontribusi para komponis Indonesia dan upaya memperkenalkan kembali karya mereka kepada generasi muda.
Nuansa kerinduan kemudian hadir melalui Rindu Ibu Rindu Pulang karya Ananda Sukarlan, yang digubah berdasarkan puisi Sofyan RH Zaid. Karya ini mengangkat kerinduan kepada ibu dan makna pulang, menghadirkan refleksi tentang kasih sayang, ingatan, dan ikatan emosional dengan keluarga serta tempat asal.
Penempatan komposisi Indonesia berdampingan dengan karya-karya klasik dunia merupakan salah satu gagasan utama resital vokal Beatrice: bahwa warisan musik Nusantara memiliki nilai artistik dan ruang apresiasi yang patut terus dikembangkan.
Melalui interpretasi generasi muda, karya-karya tersebut memperoleh kesempatan untuk kembali didengar, dikenali, dan diapresiasi oleh masyarakat.
Flobamora, Menghidupkan Kembali Warisan Musik Nusa Tenggara Timur
Salah satu momen penting dalam resital vokal ini adalah penampilan Flobamora, karya komposer asal Nusa Tenggara Timur, Apoly Bala Wutun (1945–2020).
Untuk resital ini, Daniel Adipradhana menggubah aransemen baru Flobamora bagi vokal dan piano pada 2026. Penampilannya pada 8 November 2026 menjadi penampilan perdana di dunia (world premiere) untuk aransemen baru tersebut.
Nama Flobamora merujuk pada Flores, Sumba, Timor, dan Alor, yang merepresentasikan identitas dan kekayaan budaya Nusa Tenggara Timur. Melalui pendekatan musikal yang baru, komposisi Apoly Bala Wutun dihadirkan kembali dalam format resital vokal dan piano. Karya tersebut menjadi penghubung antara warisan musikal daerah dan kreativitas generasi masa kini.
Inisiatif aransemen baru Flobamora terlaksana dengan dukungan PT Arunika Ekosistem Nusantara melalui HeartSongGift Initiative.
Penampilan ini sekaligus memperlihatkan bagaimana pelestarian musik tidak hanya dilakukan melalui dokumentasi, tetapi juga melalui penafsiran kembali, pertunjukan, dan pengenalan karya kepada pendengar baru.
Sebagai penutup resital, Beatrice membawakan Mana Lolo Banda, lagu tradisional dari Pulau Rote, Nusa Tenggara Timur, sebagai encore. Kehadiran lagu ini melengkapi perjalanan musikal Beatrice, yang mempertemukan repertoar klasik dunia dengan kekayaan musik Nusantara. Setelah penampilan perdana aransemen baru Flobamora, lagu tambahan tersebut menghadirkan sentuhan akhir yang semakin menegaskan kedekatan resital dengan akar budaya Indonesia.
Percakapan Musik Lintas Generasi
Resital vokal Beatrice mempertemukan karya-karya dari berbagai zaman, mulai dari Sarri, Bach, Mozart, Gounod, Poulenc, dan Andrew Lloyd Webber hingga para komposer Indonesia seperti Mochtar Embut, Sjafii Embut, Ananda Sukarlan, dan Apoly Bala Wutun.
Pertemuan tersebut memperlihatkan bahwa musik dapat menjadi ruang dialog antara tradisi dan perubahan zaman, sekaligus antara warisan kebudayaan dan kreativitas generasi muda.
Bagi Beatrice, resital ini juga menjadi bagian dari perjalanan pembelajaran vokal klasik yang terus berkembang. Setelah tampil dalam resital solo di New York pada Maret 2026, ia menghadirkan resital ucapan syukur di Jakarta dengan repertoar yang memperluas pengalaman interpretasi serta memperkuat kedekatannya dengan musik Indonesia.
Di bawah bimbingan artistik Aning Katamsi dan melalui kerja sama musikal dengan Daniel Adipradhana, resital ini menjadi kesempatan bagi Beatrice untuk mengeksplorasi berbagai gaya vokal, bahasa, dan karakter musikal dalam satu rangkaian pertunjukan.
GRATIA., Merayakan Anugerah dan Rasa Syukur
Nama GRATIA. mengandung makna anugerah, rahmat, dan rasa syukur. Semangat ini menjadi landasan penyelenggaraan resital sekaligus ungkapan terima kasih atas dukungan berbagai pihak dalam perjalanan musikal Beatrice.
Penyelenggaraan resital vokal Beatrice yang bertajuk GRATIA. — Centuries in Conversation melalui HeartSongGift Initiative memperoleh dukungan dari PT Arunika Ekosistem Nusantara, Perum BULOG, PT Asta Kanti Insurance Broker, The Purnomo Yusgiantoro Center, dan C-TECH LABS Edwar Technology, serta mitra media Musikklasikgram, Sekolah Menulis elipsis, dan Nusantara TV.
Apresiasi juga disampaikan kepada para guru musik, keluarga, sahabat, benefaktor, donatur individual, dan relawan yang turut mendukung terselenggaranya resital.
Kehadiran berbagai pihak tersebut menunjukkan bahwa sebuah pertunjukan seni tidak berdiri sendiri, melainkan tumbuh melalui proses pembelajaran, kolaborasi, dan kepercayaan bersama.
Pada akhirnya, resital vokal ini menghadirkan lebih dari sekadar perjumpaan antara vokal dan piano. Resital ini menjadi ruang percakapan antara musik dunia dan identitas Nusantara, antara warisan masa lalu dan interpretasi masa kini, serta antara perjalanan artistik dan ungkapan rasa syukur.
Dari Mozart hingga Flobamora, musik kembali menunjukkan kemampuannya mempertemukan generasi, merawat ingatan budaya, dan menghadirkan makna yang terus hidup melampaui zaman.
Penulis: Avanti Fontana
Editor: Muhammad Subhan
